Título en España: La noche más oscura #1-8
Título en USA: Blackest Night nº0-8
Formato: Comic-book, grapa, color, 64 páginas el primer número, y 32 el resto.
Precio: 3'95 € el primer número y 1'95 € el resto.
Editorial: Planeta D
eAgostini
Reseña:Una de las líneas editoriales que más importancia han tenido en
DC en los últimos años ha sido la que concierne a
Green Lantern y el particular subuniverso que rodea a los portadores de los
Anillos de Poder verdes.
La culpa de ello es casi exclusivamente de
Geoff Johns, uno de los hombres con más poder dentro de los despachos de DC, hasta tal punto de poder hacer y deshacer a su antojo desde las series de las que se encarga, prácticamente yendo por libre en muchas de las sagas de la editorial. Solo él y
Grant Morrison gozan de esa independencia otorgada por
Dan Didio, y la verdad es que han sido los únicos capaces de ofrecer unos cómics que realmente merezcan la pena de todo el material que ha sacado a la venta la editorial americana.
La noche más oscura es la continuación directa de
La guerra de los Sinestro Corps, y se ha ido viendo llegar desde hace mucho tiempo. Diríase que Geoff Johns la ha preparado con mucho cuidado, a pesar de los constantes vaivenes de la editorial, y de que haya tenido que pasar, en medio de todo esto, por
Crisis Final. Sin embargo,
La noche más oscura ha recibido honores de evento grande dentro de DC, y han sido muy pocas las colecciones regulares que no han mostrado su cruce particular con esta. Y no ha sido nada breve, ya que la miniserie principal, esta de la que voy a hablar, consta de
9 capítulos (incluyendo el
Blackest Night #0). La verdad es que, habiéndome leído un buen número de los cruces en diversas colecciones, tengo que reconocer que la saga se puede entender perfectamente leyendo únicamente la serie limitada principal. Un importante punto a favor para no obligar a los lectores a comprarse infinitos cruces protagonizados por personajes que nos les interesan lo más mínimo.
La primera impresión que me dio cuando vi el planteamiento de
La noche más oscura es que en DC querían tener su propio
Marvel Zombies, pero no ha sido así en absoluto. La creación de
Cuerpos de Lanterns de diversos colores (verdes, violeta, amarillos, rojos, azules y naranjas) acabaría por traernos a los
Indigo Lanterns... y a los
Black Lanterns que se venían anunciando desde hacía meses en las series de
Green Lantern y
Green Lantern Corps. No es obligatorio leer los cruces con otras series, pero sí estar al tanto de por dónde viene todo, y conocer los diversos enfrentamientos entre los colores de los
Lanterns para entender lo importante y costoso de una unión de todos ellos para enfrentarse a los muertos con Anillos de Poder que se están levantando de sus tumbas.
Porque todo comienza de ese modo: un gran número de Anillos de Poder negros llegan a la
Tierra, y empiezan a despertar a los muertos de sus tumbas, quienes se lanzan a asesinar a cualquier vivo que se encuentre a su paso. Los muertos, por supuesto, irán a por los vivos que ellos mismos conocen, con lo que Geoff Johns no solo se saca de la manga una historia que resulta ser muy entretenida, con varios giros de guion que favorecen -y mucho- la acción a raudales que existe en las páginas de estos cómics, sino que también es un bombazo de marketing, pues volveremos a ver héroes y villanos muertos de hace tiempo volver a luchar y sacar trapos sucios de sus conocidos, incluso de sus seres más queridos cuando aún estaban vivos.
Por supuesto, no sería lo mismo, si Johns no fuera un auténtico especialista en escribir historias que envuelven a un gran núemero de pesonajes, pero acaba personalizando los hechos en algunos. Este papel de "protagonismo" le toca a
Barry Allen y
Hal Jordan,
Flash y Green Lantern respectivamente, dos héroes que murieron en su día, y también han vuelto a la vida, y ahora se enfrentan a los Black Lanterns que, en realidad, son héroes y conocidos que no han tenido esa suerte. Junto a ellos, también tendremos más personajes importantes, como
Mera, Átomo, Deadman, Firestorm, Sinestro y, por supuesto, un antiguo villano de Green Lantern que ahora es uno de los máximos representantes de los Black Lanterns:
Mano Negra.
La historia tiene un ritmo trepidante, la batalla entre los héroes vivos y todos los Black Lanterns se va recrudeciendo a medida que esta va avanzando, y los Black Lanterns logran aumentar su poder según van cosechando víctimas. Por supuesto, no son zombis al uso, y se regenerarán aun destruyendo su cráneo, no se trata de una tarea fácil el acabar con ellos, si no, no tendría lógica por mucho que superasen en número a héroes de la categoría de Green Lantern,
Superman o
Wonder Woman. Siempre está sucediendo algo, y la acción pasará de un lugar y personaje a otro con lógica y cohesión, con lo que da gusto leerla.
Al dibujo,
Ivan Reis, con quien ya ha trabajado Geoff Johns en otras ocasiones (sin ir más lejos,
Green Lantern: Renacimiento, uno de los mejores cómics dedicados al personaje, y el mejor de la etapa moderna de Hal Jordan). El apartado gráfico es sobresaliente, desde las
splash-pages con multitud de personajes luchando, el diseño de los Black Lanterns, las escenas de batalla, las nada forzadas poses en las viñetas (y esto es un auténtico logro, ya que en este tipo de aventuras e historias, el plasmar a los héroes y villanos con sus poses más características es casi crucial). Un auténtico gusto para la vista del lector.
En
España, la miniserie ha sido editada en
8 números en formato
comic book por
Planeta DeAgostini, también conocido popularmente como "formato grapa", al precio estándar unitario, excepto el primero que contiene los números
0 y
1 de
Blackest Night. Está claro que, en tomo, la historia y los dibujos de Ivan Reis hubiesen lucido muchísimo mejor, pero el disfrutar de la lectura mes a mes de este tebeo, de forma conjunta a la publicación de
Green Lantern, ha sido una experiencia buenísima. Ahora bien, creo que es muy incómodo para un comprador a posteriori de
La noche más oscura. De todas formas, yo creo que la nueva editorial con los derechos de DC acabará reeditándola en un tomo con extras en algún momento.
En definitiva, uno de los pequeños focos de esperanza que quedaban en el
Universo DC anterior a su enésimo relanzamiento con las
52 nuevas colecciones. Totalmente recomendable por mi parte. Lo mejor, que todo está bien explicado, y es lógico, tanto el porqué de la existencia de los Black Lanterns, como la elección del planeta Tierra, como la implicación de cada personaje.
9/10
(Cojonudo)
Saitama (Japón) 2-9-2011:
Sánchez: Romelu Lukaku
Miguel: Thiago Alcántara
Escofil: Raphäel Varane
Me gusta repasar cada aniversario cómo se ha dado el año y pensar qué cosas nuevas habrá de cara a los próximos doce meses. En primer lugar, el podcast va viento en popa. Creo que de Cabroneces es una de las creaciones de las que me siento más orgulloso. El 18 de octubre (en realidad, fue el 17 de ese mismo mes, pero no le digáis a nadie que he estado subiendo los programas a Internet un día antes de que salieran publicados en el blog) se cumplió también un año del comienzo de la emisión del tercer intento de tener un podcast con temática de Cabronos, y la cosa ha funcionado perfectamente. Nominado a mejor podcast de entretenimiento en las JPod 2011, algo que la verdad no me esperaba tal y como veía cómo iban las cosas, pero de lo que estoy tremendamente agradecido.
Con respecto al blog, pues esta plantilla que tenéis ahora mismo delante es la tercera de la historia, y la primera en la que hay "letras negras con fondo blanco", como a mí me gusta destacar de vez en cuando. Tengo pensamiento de darle una vuelta más, simplificándola adaptándola a la estética que se lleva ahora mismo (y eso que yo soy muy vintage para estas cosas, pero bueno), así que en un mes o por ahí, tendréis una plantilla nueva más bonita y sencilla. En cuanto a los contenidos, no tengo mucho que variar. A largo plazo tengo una idea para una Gran Saga Extraña que me va a costar un gran trabajo y que no acometeré, ni de lo que hablaré si no estoy seguro (bueno, una pista: los tiros van por un relato a capítulos).
Título en España: La noche más oscura #1-8
En primer lugar, Warren Worthington III, más conocido por Ángel, que es el aspecto que tiene en esta imagen. La verdad es que yo me he acostumbrado a verlo últimamente con su uniforme de Arcángel y apariencia mucho más mortal en las filas de X-Force, pero bueno está.
Coloso, el ruso de la Patrulla-X, también conocido como Piotr Nikolaievitch Rasputin, o como aquel mutante que volvió a la vida por obra y gracia de Joe "conmigo no habrá resurrecciones" Quesada.
Scott Summers, Cíclope, el jefazo de la Patrulla-X desde que se empezó a conocer el pasado oscuro del Profesor Charles Xavier. Uno de sus uniformes clásicos, el de los años noventa.
Emma Frost, la Reina Blanca, la novia de Cíclope, es la mentalista de la Patrulla-X actualmente en detrimento del no muy apreciado Charles Xavier.
Gambito, uno de los personajes que regresó hace unos meses a la primera línea de acción de la Patrulla-X. Recuerdo que solía ser el favorito de las chicas, ¡pero si tiene los ojillos rojos como los peces de acuario!
Mariposa Mental, personaje adorado y muy utilizado por el Patriarca Mutante, Chris Claremont. Otra que ha sido resucitada más veces que Son Goku.
Jean Grey con su uniforme y poderes de la entidad Fénix. Eso sí, de cuando era Fénix buena, no cuando se le fue la cabeza y le dio por matar gente.
Cuando la mayoría de la gente se enteró de que Hulk Hogan participaría en el Strange World Tag Team Championship! todos apostaron por que su compañero sería Mr. T. Pero la verdad es que en la Redacción Extraña no somos muy amigos de ese señor, ya que la serie de dibujos animados no nos gustaba a ninguno de los tres, y para tener a un tipo nigga' que nos cansineara con eso de que no hay que drogarse, habríamos hablado con 
personaje más famoso de Mr. T, Bosco Albert "Mala Actitud" Barracus, el conductor de la furgoneta en la que iba el cuarteto del Equipo A, y que le tenía un pánico terrible a los aviones. Recordemos que Hulk Hogan apareció en la serie del Equipo A, allá por mediados de los ochenta, y era un buen amigo de M.A., así que imaginaos la pareja que pueden formar estos dos cuando se junten a meter tollinas y repartir rebanás a diestro y siniestro. Lo único que estamos mirando es que Hulk Hogan quiere que la entrada al ring sea con una limusina con diez tías buenas, minibar completo y jacuzzi incluido, pero M.A. prefiere hacerlo en la GMC Van conducida pro él mismo.
No me lo podéis negar, se les ve el plumero.
Básicamente, This is Spinal Tap está a medio camino entre una película y un documental. Pero no es un documental de verdad, como esos tostonazos que podemos ver en un canal de TDT cualquiera, y por supuesto no va de bichos comiéndose o copulando unos con otros, sino de una banda de Heavy Metal, con sus peculiaridades, éxito, lucha de egos, fracaso y un nuevo resurgir. Sí, suena a que podría haberle pasado a cualquier banda, por eso es una película que mola.
Lo mejor de todo es que no solo es una película que provocará las carcajadas de todos los aficionados al Heavy Metal, sino que también es una buenísima crítica al comportamiento de los ídolos de masas que son los rockeros. Ahora bien, yo prefiero estos tíos con desfases antes que a los culturetas esos que aburren a las vacas y hacen gilipolleces (como Muse, que es sinónimo de mierda de rinoceronte). La personalidad del bajista o la maldición del batería me parecen simplemente genialidades.
Título en España: Batman #43-48: El regreso de Bruce Wayne
Versiones de Voltorb (#100) y Electrode (#101), ambos del tipo Eléctrico. El segundo es la evolución del primero. Posiblemente, en la serie de televisión, son los Pokémon más tontos que existen.
Aquí tenemos a Paras (#046), del tipo Planta y Bicho. Eso de que le crezcan hongos y vida pseudovegetal en la espalda llevada al extremo en esta imagen.
Fijaos en Farfetch'd (#083), un Pokémon Normal y Volador, justo después de haber usado el conocidísimo y utilizadísimo ataque Corte contra un pobre Sudowoodo (#185), el cual es, al contrario de lo que pueda parecer por su aspecto, del tipo Roca.
¿Cómo sería el ataque Repetición de este Lickitung (#108) del tipo Normal al tener su larguísima lengua llena de ojos?
Un enorme Kingler (#099) contempla a dos Krabby (#098) de los que ya poco jugo se puede sacar, que no valen ni para sopa. Todos del tipo Agua, por supuesto.
Las jaquecas de Psyduck (#054), un Pokémon del tipo Agua con constantes dolores de cabeza, se podrían deber, en este universo bizarro, a su enorme desarrollo cerebral que le permite utilizar ataques del tipo Psíquico sin ser un Pokémon de ese tipo. Algo que no le hace falta a su evolución, Golduck (#055).
Un enorme Golbat (#042), dentro de cuyas fauces parece que da protección a un montón de Zubat (#041). El primero es la evolución del segundo, y ambos son del tipo Veneno y Volador.
Por último, fijaos cómo sería un gigantesco y aterrador Arbok (#024), el primer Pokémon serpiente de tipo Veneno, en comparación con su preevolución, Ekans (#023), también del tipo Veneno.
Título en España: Patrulla-X Oscura: Viaje al centro del Duende
En Munchkin Cthulhu no existen Razas, ni en el mazo básico, ni en ninguna de sus tres expansiones posteriores, solamente tenemos Clases. Podremos tener un personaje Machacamonstruos, Profesor, Investigador o... Sectario. Precisamente la Clase Sectario es en torno a la cual gira gran parte del juego, y es lo que hace que, a la hora de mezclar Munchkin Cthulhu con otros juegos, muchas veces tengamos la sensación de que no encajan con la misma facilidad que sí lo hace, por ejemplo, Star Munchkin.
Ahora bien, al igual que ocurría en Munchkin 6, Munchkin Cthulhu 4 sí que tiene Mazmorras y Portales, y además es la única expansión de esta variante que no ha visto la luz en nuestro país. 20 nuevas Mazmorras (cartas del doble de tamaño que tienen reglas que todos los jugadores de la mesa deben cumplir y que tienen sus dos mazos -el normal y el de descartes- aaprte) que se pueden sumar a la otra veintena del juego original y que, si habéis jugado mucho a ese, agradeceréis tener en vuestro poder, ya que acaba llegando un extremo en el que los jugadores habituales conocen las reglas de las cartas de tal modo que esa capacidad de sorpresa e innovación que ofrecen al principio, se va perdiendo poco a poco. En mi opinión, si Edge dudase sobre qué expansión sacar próximamente, sin duda alguna, diría que debería ser esta cuarta de Munchkin Cthulhu.
Pero no es que yo crea que un musical, por definición, sea algo de lo que haya que huir sin remisión. En realidad, a mí los musicales en el teatro no me disgustan, e incluso hay algunos que sí que me apetecen, pero de ahí a ver una bacalá infame como El Fantasma de la Ópera, que va de gente de época cantando en una película, es que es para mear y no echar gota.
Y si al menos me dijeras que la historia es entretenida, pues concedería que se puede intentar ver, pero es que la historia es un rollo patatero de esos que acaban dándote ganas de ir a buscar al listo que decidió adaptar el musical al cine, y matarlo a pellizquicos. ¡Es una pastelada de porporciones épicas! Vamos, que si no eres una chica de entre 15 y 35 años, y aún te gustan los dramas de "ay, cuánto te quiero", y horrores de ese estilo, te va a parecer bazofia. O, como diría uno que yo me sé: mierda de rinoceronte.
Además, una visita de una de las viejas glorias del podcasting, un pobrecico mío que pasaba frío en la calle, y le he dejado que entre en la Redacción Extraña un rato.
¡Esa de blanco es Pilar Bardem! Es un parecido razonable, no podéis negarlo:
Exacto, se nos ve el plumero.
Estaba más que claro que ir a buscar al Santo no iba a ser la mejor de las ideas, porque está un poco viejuno para andar luchando en un torneo en Cabronos Extraños, así que le pegamos un telefonazo al Hijo del Santo, que es el digno heredero (y también está bien viejuno) de su padre. De entre todos los l
uchadores profesionales -los que he venido llamando "padrinos"- este mexicano es uno de los que más mundo tiene, así que esta es una de las parejas más correosas del Strange World Tag Team Championship!
